Пейзаж

Пейзаж в медальерном искусстве долгое время играл второстепенную роль. В барочных медалях фоном аллегорических композиций служило изображение ландшафта с причудливыми облаками, горами, долинами, замками и замысловатыми руинами, бурлящими морскими волнами. Часто в пейзажную композицию вплетались летящие по небу амуры, персонажи античной мифологии, пышно украшенные завитками и растительным орнаментом картуши^* с надписями. Примером может служить шведская медаль "Карл XI" с изображением на оборотной стороне корабля в бушующих волнах. Классицизм приносит иное понимание пейзажа. Он становится правдивее, проще по замыслу. Появляются спокойные дали, архитектурные ансамбли.

^*(Картуш (от франц. cartouche) - украшение в виде щита или не до конца развернутого свитка. Обычно на картуше изображаются герб или эмблема.)

Как самостоятельный жанр пейзаж в медали выступает при воспроизведении архитектурных ансамблей или отдельных сооружений, памятников, мостов. Эта группа медалей свидетельствует о том, что в малой пластике можно передавать иллюзорное пространство (например, уже упоминавшаяся медаль Гедлингера "На сооружение Стокгольмского банка").

В России пейзаж в медали как самостоятельный жанр утверждается в начале XIX столетия. У мастеров середины века он получает интересную разработку (например, в плакете А. Губе "На сооружение в С.-Петербурге Триумфальных ворот в честь войск", медали "На постройку Пулковской обсерватории"; см. рис. 29, 30).

В советском медальерстве наблюдаются две линии развития пейзажа. С одной стороны, композиционное построение пейзажа близко к классицистической форме, утвердившейся в XIX веке. Его определяет четкое деление на планы. Плоскость медали играет роль фона. Перспективное углубление останавливается подчеркнутой линией горизонта. Это может быть изображение архитектурного ансамбля или панорамы города (медали "Москва. Ленинские горы" С. Волкова, "150 лет со дня смерти А. Н. Во-ронихина" И. Козловского, "25 лет Советской Латвии" В. Зейле).

С другой стороны, пейзаж ассоциируется с космическим простором. Здесь возможно и символическое решение композиции (например, медаль "250 лет со дня рождения Донелайтиса Кристионаса" Г. Йокубониса с изображением на реверсе космического простора, пронизанного лучами солнца, и летящих в облаках ласточек; см. рис. 125, 126).

К теме пейзажа обращаются мастера Венгрии, ГДР, Польши. На медалях венгерских мастеров мы можем видеть космические дали, наполненные светом и особой бесконечностью иллюзорной пространственной среды, гармонически сливающейся с реальным пространством. У медальеров ГДР пейзаж в большинстве случаев трактуется как архитектурный ансамбль, окутанный предрассветной дымкой или решенный тонким графическим рисунком, подобно кружевному плетению.

Для медальеров Польши пейзаж - это симфония объемов, динамических пластических масс, окутанных напряженной пространственной средой, гамма мягких силуэтов.

При всем разнообразии мировосприятия мастеров и пластических приемов в отображении пейзажа как в прошлом, так и в настоящее время, интерес к нему раскрывает любовь художников к родной природе, стремление проникнуть в тайны Вселенной.